Pubblicato il Ottobre 14th, 2015 | Da admin

Лучшие культурные события этой осени в Москве.

Традиционно театрально-культурный сезон Россия встречает в сентябре. Этот первый месяц осени выдался в Москве по-настоящему итальянским!

В рамках Большого фестиваля Российского Национального Оркестра прозвучала опера Дж. Россини «Семирамида» в концертном исполнении. Дирижером постановки выступил великий маэстро Альберто Дзедда (Италия). Художественный руководитель фестиваля Михаил Плетнев.
Состав исполнителей абсолютно соответствовал мифу о Вавилонской башне – интернациональная команда солистов из Армении, Грузии, Польши, Италии, России. Только в данном случае Бог вовсе не разобщил людей, наделив их разными языками, напротив, объединяющий язык был найден. Им стал не столько итальянский – язык оперы и международной музыкальной терминологии, и даже не сама музыка. Создателей «Семирамиды» объединило стремление к воплощению общей идеи концерта-спектакля, к единству замысла. В том, что задуманное осуществилось, безусловно, заслуга руководителя музыкальной постановки: итальянский дирижер Альберто Дзедда – единственный в мире уникальный специалист по наследию и творчеству Джоаккино Россини, всю жизнь посвятивший исследованию и исполнению произведений своего великого соотечественника.

«Большой театр» начал свой сезон премьерой сезона предыдущего, а именно оперой «Кармен» и, конечно, традиционным торжественным собранием труппы театра.

После показа фильма, созданного видеостудией Большого театра и в лучших традициях театральных капустников осветившего все главные события прошедшего сезона, последовали поздравления «С началом!» от Министерства культуры РФ.
Далее генеральный директор провел церемонию награждения премиями, ежегодно вручаемыми от имени Попечительского совета театра. Они были вручены как артистам, так и специалистам, которые трудятся во всех отделах такого огромного механизма, как Большой театр! И даже, воспитателю детского сада ГАБТ!
Музыкальный руководитель-главный дирижер театра Туган Сохиев представил новых артистов Молодежной оперной программы и новую артистку оперной труппы. Художественный руководитель балетной труппы Сергей Филин также рассказал о планах на предстоящий сезон и самым торжественным образом, — вызвав их к столу президиума,— представил коллективу театра пополнение балетной труппы.
Планы на 240 сезон: bolshoi.ru

Одним из самых ожидаемых событий этой осени стало открытие Международного фестиваля DanceInversion.

Фестиваль давно признан критикой главным российским событием в области современного танца. Два десятилетия фестиваль представляет актуальные работы знаменитых западных хореографов и амбициозные достижения молодых, но быстро набирающих популярность компаний из стран Азии, Африки и Латинской Америки.
Фестиваль не придерживается строгого формата и смело раздвигает жанровые рамки, вовлекая в свою орбиту все новых поклонников. Из его последних достижений – выступления танцовщиков стиля хип-хоп, команд из Австралии, Бразилии, Новой Зеландии, продемонстрировавших свое захватывающее мастерство и абсолютно самобытное понимание искусства танца. Этой осенью DanceInversion представит семь танцевальных компаний. Масштаб фестиваля уже не позволяет ему «уместиться» на одной сценической площадке и спектакли будут проходить на четырех сценах.
На сцене Российского академического Молодежного театра (РАМТ)
На Новой сцене Большого театра России
На сцене Центра имени Вс. Мейерхольда
На сцене Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко
www.dance-inversion.ru

Маэстро Юрий Башмет не перестаёт удивлять публику новыми, оригинальными проектами. И в честь 25-го сезона симфонического оркестра «Новая Россия» в КЗ «Чайковского» зрителям предстала опера «Евгений Онегин» в новом жанре.

Ярославль, Сочи, Санкт Петербург – города, где уже слышали «Евгения Онегина» в авторской версии Юрия Башмета. Теперь впервые в Москве.
«Тут есть момент неожиданности: открываем юбилейный сезон и оперой, и не совсем оперой, потому что это такой новый жанр, который пока еще не имеет определения», – говорит Юрий Башмет. «Это рискованно, зато интересно, свежо. В творческом смысле это интересно. Я надеюсь, что все присутствующие в зале осознают, что это рождение нового жанра», – продолжает маэстро.
На сцене рядом с оперными певцами – драматические актеры.
В этом проекте Юрия Башмета Константин Хабенский выступал уже не раз. Признается, что каждый раз это новое действо.
30 сентября 25 лет назад оркестр «Новая Россия» дал первый концерт. Уже 13 лет за дирижёрским пультом стоит Юрий Башмет. Количество выступление исчисляется сотнями. В юбилейном сезоне запланированы 50 концертов.

В Музей изобразительных искусств имени Пушкина привезли знаменитую картину итальянского живописца Микеланджело да Караваджо «Мальчик, укушенный ящерицей».

Но первыми этот шедевр увидели гости вечера, который прошёл в Посольстве Италии в Москве.
— Потрясающие впечатления испытываешь, когда видишь картину. Иногда по вечерам, когда никого не было, я приходил сюда, чтобы полюбоваться на нее, — признался господин посол Чезаре Рагальини. — Караваджо имел не только огромное значение для Италии, но и для всей истории живописи и искусства Европы. Для истории творчество Караваджо стало поворотной точкой, и долгие века сохранялось его влияние на живопись Европы.
Также посол отметил, что подтверждением тому станет выставка «Караваджо и последователи. Картины из собрания Фонда Лонги во Флоренции и ГМИИ им. А.С. Пушкина», которая откроется в Пушкинском музее. Кроме картины великого итальянского живописца, также будут представлены работы его последователей. Картины предоставлены фондом Роберто Лонги, ученого и критика, который жил в прошлом веке. Представители музея и фонда отмечают, что была проделана колоссальная работа, чтобы эта уникальная выставка состоялась.
Производить впечатления с 15 сентября по 10 января на посетителей музея будут более 30 картин. Среди них творения трех «живописцев реальности» — Гаспаре Траверси, Джакомо Черути и Фра Гальгарио, которые сформировали свой стиль под влиянием Караваджо.

Будто подтверждая итальянское влияние на культурную жизнь России, Москву посетил исполнитель-легендарной «Джамайки» Робертино Лорети! И не просто посетил, а представил в Московском Доме книги на Новом Арбате автобиографическую повесть “Однажды это случилось со мной”.

В 14 лет он завоевал миллионы сердец. Знаменитые “Джамайка”, “О, соле мио”, “Санта лючия” звучали повсюду: на радио, телевидении и даже в мультфильмах. Сейчас ему 68. Полный сил, энергии, жизнерадостный итальянец приехал в гости к столице, чтобы вновь напомнить о себе своим российским поклонникам.
– Как вам Россия, сеньор Роберто?
– Здесь самая благодарная публика. Они любят меня, всегда поддерживают. Когда мне было плохо, я получал миллионы писем из России. Это народ, который находит меня во всем мире. Москва очень изменилась. Стала совсем европейской. Но я по-прежнему чувствую себя здесь как дома.
– Расскажите: о чем ваша книга?
– Это вся жизнь. На этих страницах – любовь, путешествия, предательство, голод и бедность. Прежде я мог сравнить себя с рассветом целой музыкальной эпохи, сейчас наступил закат. Но умирать я не собираюсь. Мне всего 68. Просто хочется подвести итоги жизни. Кстати, Россия первая увидит эту повесть. Конечно же, потом эту книгу переведут на многие языки мира. Но я захотел, чтобы первыми с ней познакомились именно российская публика.
– Чем вы сейчас занимаетесь?
– Я по-прежнему выступаю на концертах. Редко, но случается. Вот, книгу написал. Даю мастер-классы по вокалу. Часто совершенно бесплатно. Совсем недавно я занимался с маленьким армянским мальчиком из Подмосковья. Он приезжал ко мне в Италию. Каждый день на протяжении четырех месяцев я давал ему пятичасовые уроки. И что я могу вам сказать? Он запел лучше, чем я в его возрасте.
– А сколько раз вы были влюблены?
– Я все время влюблен. У меня всегда были сложные женщины, простые меня не привлекали. Влюбляясь в разных городах на два-три дня, я понимал, что будущего у меня с ними быть не может. Одни женщины разбивали мне сердце, другие его клеили. Но я ни о чем не жалею. Я никогда не ошибался, кроме одного раза: когда женился.

На следующий день Роберто Лорети дал единственный концерт в Галерее Зураба Церетели!

В Москве прошёл концерт Симфонического оркестра RAI.

Концерт Национального симфонического оркестра Итальянской государственной телерадиокомпании RAI прошел в Московской консерватории. За дирижёрским пультом – Марко Анджиус, исследователь, автор книг о современных композиторах, знаток итальянской симфонической музыки. Об этом в интервью Итальянскому радио рассказал дирижёр Марко Анджиус:
«Я должен сказать, что это моя идея, потому что в январе будущего года в Италии мы вновь исполним Рахманинова в оркестровке Респиги и соединим это в одной программе с «Жар-птицей» Стравинского и скрипичным концертом Прокофьева. Я считаю, что Респиги не только великий композитор, но ещё и потрясающий аранжировщик. И ведь Рахманинов сам когда-то просил его сделать именно эти оркестровки своих этюдов-картин. И надо помнить, Респиги в юности учился в России, был знаком с Римским-Корсаковым, знал много языков и вообще был очень привязан к русской музыке». Александр Водопьянов

По сложившейся традиции в Москве прошел Фестиваль «Круг света».

В этом году видеопроекция фестиваля «Круг света» попала в Книгу рекордов Гиннеса.
Ежегодный столичный фестиваль «Круг света» в минувшие выходные представил самую масштабную видеопроекцию в мире. Документальным подтверждением этого стал сертификат Книги рекордов Гиннеса, которым наградили проект 4 октября. Видеопроекция площадью более 19 тысяч квадратных метров была представлена на фасаде комплекса зданий, в котором располагается Министерства обороны РФ. Демонстрация длилась час, для ее создания задействовали 140 проекторов и больше 650 световых приборов.
Отметим, что фестиваль «Круг света» прошел в столице уже в пятый раз. Инсталяции и проекты фестиваля с каждым годом становятся интереснее, разнообразнее, масштабнее. Традиционно все площадки фестиваля желающие могут посетить бесплатно. Для своих инсталляций участники фестиваля используют фасады архитектурных памятников Москвы, в дни проведения «Круга света» все пространство столицы превращается в площадку фестиваля и объект для мультимедийных представлений. Заключительный день фестиваля в этом году посетило порядка одного миллиона человек.

А любителей и ценителей итальянской музыки теперь с радостью ждут на Итальянском радио, которое открылось в Москве!

«Это уникальный проект в Интернете и он, несомненно, может привлечь внимание тех, кто любит Италию, страну солнца и песен. Итальянская песня всегда была популярна во всём мире. Вот и в России (ещё в СССР) в начале 80-х годов наблюдался итальянский бум, поутихший с годами. Теперь можно будет услышать песни разных времён – итальянские и неаполитанские, открыть имена известнейших артистов. Кроме того, ещё одно важное, уникальное явление – опера – в значительной степени принадлежит как раз Италии. Мы придумали эту идею – соединить в эфире разные жанры: оперу и эстраду», – пишут о своём проекте Валерия Давыдова и Александр Водопьянов-Танненберг на сайте радио http://www.radioit.ru/

Будто бы подхватывая итальянскую эстафету Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко представил зрителям премьеру детской оперы Нино Роты «Волшебная лампа Алладина».

Итальянца Нино Роту весь мир знает как автора музыки к фильмам Феллини, Висконти, Дзеффирелли и Копполы. Но знаменитый композитор, лауреат «Оскара» и «Грэмми», писал и симфонические произведения, оперы и балеты.
Режиссер Людмила Налётова увидела, что «Волшебную лампу Алладина» Нино Роты ставят в Австрии, Греции, Болгарии – во многих странах Европы. Либретто перевели на русский, и закипела работа.
Волшебную лампу, как и в истории Шехерезады, Аладдин находит в пещере, среди высоких скал и мрачных ущелий. Злой колдун одновременно появляется в разных местах – и на экране в виде анимации тоже. Чудеса и в самом деле на сцене есть – посох колдуна и вправду волшебный, добрый джинн желания исполняет, а с неба идет золотой дождь.
«Огонь волшебной лампы будет расходиться по всему миру с этими маленькими лампами. И достанется каждому ребенку в мире, чтобы мечты каждого ребенка могли осуществиться», – говорит артист Театра Сергей Николаев.

Шедевры Эрмитажа появятся на винных этикетках.

Государственный Эрмитаж предоставил право печатать изображения шедевров из своей коллекции на этикетках вина российского производства.
На бутылках серии вин «Ликурия. Эрмитажная коллекция» появятся репродукции картин, тематически связанных с вином в мировой культуре — «Деревенский праздник» Давида Тенирса, «Глиняный кувшин, белая салфетка и фрукты» Андре Дерена, «В маскараде» Жюля Шере, а также фотография аттического килика (сосуда) для вина из мастерской Гермея.
«Вино — неотъемлемая часть человеческой цивилизации. Эстетическая цель проекта — стимулировать интерес поклонников искусства к виноделию как творчеству, а ценителей качественного вина — к шедеврам мировой культуры», — пояснили в Эрмитаже.
Музей уже имеет опыт взаимодействия с виноделами. К примеру, итальянская компания «Аллегрини» в 2014 году выпустила к 250-летию музея специальную коллекцию вин из трех сортов — красного, белого и игристого. Эти сорта будут официальным вином музея в ближайшие пять лет.